Vsebina
- Kontura
- Tridimenzionalne konturne črte
- Geometrijske krivulje
- Organske krivulje v abstraktnih slikah
- Predlagane črte in krivulje
V umetnosti se črta šteje za normalen element - torej za enega od povsem vizualnih vidikov umetniškega dela. Čeprav imata dve različni deli isto temo, lahko umetnikova obravnava formalnih elementov korenito spremeni način, kako gledalci gledajo na vsako umetniško delo. Umetniki lahko na različne načine ustvarijo ukrivljene črte, kar ima za posledico več pomenov. Ukrivljena črta je lahko geometrijska, kot lok v popolnem krogu. Ukrivljene črte so lahko tudi "organske", kar ustvarja črte in nepravilne oblike.
Kontura
Konture so črte, ki ločujejo oblike in barve od drugih elementov v vizualni kompoziciji. Obrisi so navadno debeli in se ne razlikujejo po debelini, kar ima učinek sploščenja. Postimpresionistični umetniki, kot je Gauguin, so pogosto uporabljali konture. Navdihnili so jih japonski leseni modeli, prodani v Franciji, umetniki pa so želeli ravno, dekorativno kakovost teh lesenih modelov na svojih slikah. Umetnostni zgodovinarji ta slog označujejo kot klozonizem.
Tridimenzionalne konturne črte
Te črte na nek način sledijo tridimenzionalnim krivuljam: tam, kjer so sence, postane temnejše in svetleje, kjer je manj sence. Slikarji, ki želijo ustvariti tridimenzionalni učinek, pogosto uporabljajo te črte v povezavi s temnimi in svetlimi toni ter risbe z realistično in natančno perspektivo. Francoski romantični slikar Ingres velja za mojstra te vrste linij (Ingres včasih velja za neoklasično - vendar večina meni, da je ta oznaka nenatančna).
Geometrijske krivulje
Enake ukrivljene črte (kot so loki in deli popolnih krogov) so geometrijske. Mnogi menijo, da uravnotežene geometrijske oblike predstavljajo racionalnost in intelektualni um. Neoklasični slikarji, ki so slavili ideje in estetiko starih Grkov ter znanje in razum, so svoja dela skrbno sestavljali glede na geometrijske oblike. Na primer, obdelavo lokov imamo v delu "O Juramento de Horácio", avtorja Jacques-Louis David.
Organske krivulje v abstraktnih slikah
Mnogi umetniki 20. stoletja uporabljajo organske ukrivljene črte za ustvarjanje dvoumnih in abstraktnih oblik. Joan Miró Cute je na primer slikala s pomočjo krogov, ukrivljenih črt in ravnih barvnih načrtov. Glavna značilnost teh vrstic v delu Mirója Cuteja je, da je hotel, da so večvalentne - sposobne predstavljati veliko različnih stvari. Lahko so deli telesa, zvezde v vesolju ali mikroskopske celice.
Predlagane črte in krivulje
Umetniki ne narišejo ali narišejo ukrivljene črte vedno izrecno. Namesto tega jih predlagajo bodisi z razporejanjem oblik ali s pomočjo figur, ki kažejo na druge dele kompozicije. Jacopo Pontormo je na primer v svoji sliki "Odlaganje s križa" postavil figure in okončine, da je ustvaril centrifugo okoli osrednje podobe Jezusovega trupla in iztegnjene roke Device Marije. Predlagana ukrivljena črta, ustvarjena okoli praznine med Kristusom in Marijo, je pomenila stres in nemir trenutka, ki ga je prikazal Pontormo.